Artiste  Decorateur 

 Elsa Corolleur

Ondertitel

 

Elsa Corolleur est née à Paris en 1970.


Sa passion pour le dessin et la peinture se fait remarquer dès son plus jeune âge et ses professeurs l'encouragent à choisir une carrière artistique.

En 1988 elle entre à Art et Avenir, une école privée à Paris, basée sur la restauration de tableaux anciens, l'histoire de l'art le dessin et la peinture. 

Elle sera formée par Pascal Vinardel peintre renommé francais et professeur à L’Ecole National Superieur des Arts Decoratifs à Paris


Parallèlement, elle s'inscrit à l'École du Louvre et suit des cours à l'École Nationale Supèrieur des Beaux-Arts.

Son goût pour l'art picturale des 17 et 18 ème siècle l'amène à effectuer de nombreuses copies de maîtres qu'elle peint directement au Petit Palais et au Louvre.

Remarquée par des particuliers, elle travaillera sur commande en tant que copiste. 


En 1993 elle quitte Paris pour venir s'installer aux Pays-Bas où elle ouvre un atelier de restauration et de peinture à Hilversum et à Amsterdam, travaillant en collaboration avec des particuliers, galeries et musées.


En 2000, elle s'intéresse aussi à l’influence positive des couleurs sur les émotions et oriente sa palette sur l’harmonie des couleurs d’un point de vue esthétique mais aussi pour éveiller les sens et créer différentes ambiances en fonction des couleurs choisies. Elle quitte ainsi un style académique et se dirige vers peinture plus lyrique. Elle donnera dans cette lignée des cours de peinture intuitive.


En 2016 elle s'installe officiellement dans son atelier "dans la Tour" à Hilversum.


Elsa se qualifie de coloriste-expressionniste. 

Ses tableaux donnent la priorité à la couleur qui crée la composition. L'impression générale veut émaner un effet classique-intemporel où le spectateur est plongé dans un monde chromatique à tendance parfois baroque parfois impressionniste. 


Son intérêt et ses connaissances pour les peintures anciennes lui permettent de maitriser de nombreuses techniques picturales apprisent pendant sa carrière de restauratrice.


Sa technique préférée est de travailler en plusieurs couches avec des matériaux tels que cire, résine, craie, pigments purs et tissus.

Couleur, matière, patine et thème personnel formant la recette de base.





L'art ne peut être contemporain,

il est intemporel.



Pascal Vinardel

 

Elsa Corolleur werd in 1970 in Parijs geboren.


Haar passie en talent voor tekenen en schilderen werd al op jonge leeftijd door haar leraren gezien, die haar aanmoedigden om voor een ​​artistieke carrière te kiezen.

In 1988 wordt zij aangenomen bij Art and Avenir, een privéschool in Parijs, gericht op de restauratie van oude meesters, kunstgeschiedenis, tekenen en schilderen.

Zij krijgt les van Pascal Vinardel, een Franse kunstschilder in Parijs en tevens leraar aan de Ecole Nationale Superieur des Arts Décoratifs.


In die tijd staat zij tevens ingeschreven aan de Ecole du Louvre, waarbij zij tevens lessen volgt aan de Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts.

Haar voorliefde voor de 17e en 18e eeuw schilderkunst brengt haar ertoe talrijke kopieën van oude meesters te maken. Deze ontstaan ter plekke in het Petit Palais en het Louvre van Parijs. Dit leidde tot veel opdrachten van particulieren.


In 1993 verlaat zij Parijs om zich te vestigen in Nederland, waar zij een restauratie- en een schildersatelier opent in Hilversum en in Amsterdam en krijgt opdrachten van galeries en musea.


In 2000 raakt zij geïnteresseerd in de positieve invloed van kleuren op emoties. Zij richt haar palet op de harmonie van kleuren; niet alleen vanuit esthetisch oogpunt, maar ook om de zintuigen te prikkelen en verschillende stemmingen te creëren, afhankelijk van de geselecteerde kleuren. Zij verruilt hiermee haar academische schilderstijl voor een lyrische schilderstijl. In deze nieuwe richting gaat zij les geven in intuïtief schilderen.


In 2016 opent zij haar atelier in ‘De Toren’ in Hilversum.


Elsa beschouwt zichzelf als een “colorist-expressionist”. 

Tijdens haar werk ontstaan vormen vanuit haar kleuren. 

Haar coloriet creëert de compositie. Haar werken hebben iets klassieks en tijdloos waarbij de toeschouwer wordt ondergedompeld in een chromatische wereld met een echo van de barok en impressionisme.


Haar belangstelling en kennis voor oude schilderijen stellen haar in staat om uiteenlopende schildertechnieken, materialen en verfprocedés toe te passen die zij zich eigen heeft gemaakt tijdens haar carrière als restaurator. 


Haar favoriete techniek is om met meerdere materiaallagen te werken zoals: was, hars, krijt, zuivere pigmenten en stoffen. Kleuren, materialen, patina en persoonlijke thematiek vormen de basis in haar oeuvre.

 

Kunst kan niet hedensdaag zijn,

kunst is tijdloos.


Pascal Vinardel